Olivier Lamboray
Pintura
Bélgica
Sobre el artista
"Desde niño me ha fascinado la sensación mágica del sueño surrealista".
Olivier Lamboray es un galardonado artista y pintor surrealista belga cuya obra se ha expuesto en Francia, Mónaco, Bélgica y Estados Unidos. Sus omnipresentes azules se centran en el uso de la suavidad y el color para evocar encantadores sueños de corazones en flor y alegres romances, creando un elevado sentido del optimismo y conduciendo al espectador al fascinante y expansivo mundo visual del artista.
-
Olivier Lamboray (1968), galardonado internacionalmente, es un pintor surrealista belga que vive actualmente en Alemania. Lleva pintando desde 1992 y ha realizado numerosas exposiciones de éxito en Bélgica, Estados Unidos, Mónaco, Australia, Italia, Inglaterra, Alemania, Francia, Tailandia, Países Bajos, Indonesia y Guinea. La pintura es mi viaje y define quién soy. El surrealismo está en el corazón de la cultura belga, y desde niño me ha fascinado la sensación mágica del sueño surrealista. Llevo 30 años pintando y muchos viajando por el mundo, la mayoría viviendo en lugares remotos, desde las montañas del Himalaya hasta una isla casi desierta en el mar de Andamán. A menudo eran lugares donde el tiempo parecía haberse detenido y donde sólo podía recurrir a mi interior y conectar mis visiones y pensamientos con las preguntas vitales. Un rompecabezas que había que resolver para encontrar el sentido. Un camino lleno de experiencias que poco a poco fueron dando forma a mis objetivos y a mi visión de la vida, pero también a mí mismo. Un complicado laberinto a través de la oscuridad de la mente.... Y que allanó el camino para iluminar el resto de mi vida. A lo largo de los años he desarrollado un estilo muy personal, clásico pero acogedor y lleno de sorpresas. Siempre es positivo, a veces nostálgico, pero lleno de amor. Historias que salen de mi corazón. Muestra un mundo en el que realmente me siento como en casa, donde el cielo siempre es azul, donde olvido la realidad y la rudeza de este mundo y la gravedad que nos arrastra hacia abajo. Me gusta dejar flotar los elementos, mezclar las cosas, romantizar mis historias, abrazar el amor como un secreto medio escondido, medio percibido. Los escenarios están medio presentes y medio imaginados, aparecen y desaparecen, reflejando la fugacidad de la vida y el pozo sin fondo de la realidad. ¿Es sólo un sueño, un pensamiento o una construcción mental? Al abordar distintos niveles de percepción, mi estilo subraya la importancia del espectador y su papel en la comprensión de este mundo. Elementos que se evaporan o ladrillos en algunas paredes nos permiten ver a través del presente y transportar a las personas a un tiempo aparentemente diferente en el espacio. La evolución del propio lugar, desde el origen de la vida hasta el momento presente. Mismo lugar, distinto tiempo. ¿Se solapan? ¿Seguirían existiendo si viajáramos a otra dimensión de la dinámica tiempo/espacio? ¿Cuál es nuestro papel en esta percepción? ¿Es sólo una construcción personal, y podemos trascender este plano a otro y llegar a capas más profundas de la vida misma? Mirar a través de la cortina de la realidad me envía a otros tiempos del espacio e historias pasadas. Los efectos de la energía sobrante y los ciclos que se repiten a sí mismos. Esto evoca sentimientos que no siempre podemos comprender, esos déjà vu que sentimos en lo más profundo de nuestro ser pero que no sabemos de dónde vienen ni cuándo. La infinitud del alma. Las huellas de nuestros actos flotando en el universo. Me gusta deambular por este camino, abrir relojes gigantescos como vórtices y viajar a otras dimensiones, descubrir otras maravillas, en lo más profundo de mí. Tengo la profunda sensación de que todo está ahí, en la punta de mi dedo. Esta increíble sensación de ver estas apariciones oníricas, creaciones del espíritu, y poder darles vida a través de mi mano. La energía de un pensamiento transformándose en algo real aquí en la tierra, en mi estudio, en mi lienzo, es increíble. Crear. De lo etéreo a lo real. La libertad pura de la creación, su inmensidad infinita. Poder extraer secretos de algún lugar lejano en el espacio y presentarlos ante nuestros ojos es mágico. Todo está ahí, en mí, en nosotros. Sólo tenemos que profundizar para experimentar la belleza de la vida misma, a través de la eternidad. Aunque el amor es el motor principal de mi trabajo, centro mi investigación en el concepto del tiempo, su fugacidad, nuestro lugar en el universo, el espacio exterior, sus maravillas y misterios. Cada imagen me acerca más a lo que realmente soy. Qué viaje. Es asombroso.
Obras | Series
Referencias
Premios
2018 Rankart - Painting competition - 3rd place - France 2018 GEMLUCART- Grand Prix (1st place)- Monaco, Monaco 2017 Artempo- Public Prize- France 2017 GEMLUCART- Focus Prize- Monaco, Monaco 2017 Rankart - Painting competition- 1st Jury Prize- France 2016 Arts et lettres de France- Prix Galerie Thuillier- Toulouse, France
Exposiciones individuales
2023 Solo Exhbition / Musée d'art - Hotel Guoin - Tours, France 2021 Voyages & Dreams / Fondation Pierre Majerus - Bruxelles, Belgium 2018 Malhstedt Gallery / New Rochelle - New York, United States
Exposiciones colectivas
2022 Amsterdam International Art Fair Exhibition / Beurs van Berlage (This Art Fair) - Amsterdam, The Netherlands 2022 Venice Art Biennale / Venice Art Biennale - Venice, Italy 2018 111 des Arts Toulouse / Hotel Dieu - Toulouse, France 2018 Gemlucart / Auditorium Rainier III - Monaco, Monaco 2017 Gemlucart / Auditorium Rainier III - Monaco, Monaco 2016 Gallery 713 / Knokke-Heist - Knokke, Belgium