Olivier Lamboray
Peintures
Belgique
À propos de l'artiste
"Depuis mon enfance, je suis fasciné par la sensation magique du rêve surréaliste"
Olivier Lamboray est un artiste/peintre surréaliste belge primé dont les œuvres ont été exposées en France, à Monaco, en Belgique et aux États-Unis. Son blues omniprésent se concentre sur l'utilisation de la douceur et de la couleur pour susciter des rêves enchanteurs de cœurs en fleurs et de romantisme joyeux, créant un sentiment accru d'optimisme et guidant le spectateur dans le monde pictural fascinant et vaste de l'artiste.
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Olivier Lamboray (1968), lauréat de prix internationaux, est un peintre surréaliste belge qui vit actuellement en Allemagne. Il peint depuis 1992 et a déjà eu de nombreuses expositions à succès en Belgique, aux États-Unis, à Monaco, en Australie, en Italie, en Angleterre, en Allemagne, en France, en Thaïlande, aux Pays-Bas, en Indonésie et en Guinée. La peinture est mon voyage et elle définit qui je suis. Le surréalisme est au cœur de la culture belge, et depuis mon enfance, je suis fasciné par la sensation magique du rêve surréaliste. Je peins depuis 30 ans et j'ai voyagé à travers le monde pendant de nombreuses années, vivant généralement dans des endroits isolés, des montagnes de l'Himalaya à une île presque déserte de la mer d'Andaman. Il s'agissait souvent d'endroits où le temps semblait s'être arrêté et où je ne pouvais que me tourner vers mon intériorité et relier mes visions et mes pensées aux questions vitales. Une énigme à résoudre pour trouver un sens. Un chemin rempli d'expériences qui ont peu à peu façonné mes objectifs et ma vision de la vie, mais aussi moi-même. Un labyrinthe compliqué à travers les ténèbres de l'esprit... Et cela a ouvert la voie pour éclairer le reste de ma vie. Au fil des années, j'ai développé un style très personnel, classique mais accueillant et plein de surprises. Il est toujours positif, parfois nostalgique, mais plein d'amour. Des histoires qui viennent de mon cœur. Il montre un monde dans lequel je me sens vraiment bien, où le ciel est toujours bleu, où j'oublie la réalité et la rudesse de ce monde et la gravité qui nous tire vers le bas. J'aime faire flotter les éléments, mélanger les choses, rendre mes histoires romantiques, embrasser l'amour comme un secret à moitié caché, à moitié perçu. Les décors sont à moitié présents et à moitié imaginaires, ils apparaissent et disparaissent, reflétant le caractère éphémère de la vie et le fond sans fond de la réalité. Est-ce seulement un rêve, une pensée ou une construction mentale ? En faisant appel à différents niveaux de perception, mon style souligne l'importance du spectateur et son rôle dans la compréhension de ce monde. Des éléments qui s'évaporent ou des briques sur certains murs permettent de voir à travers le présent et de transporter les gens dans un temps apparemment différent dans l'espace. L'évolution du lieu lui-même, depuis l'origine de la vie jusqu'au moment présent. Même lieu, autre temps. Se superposent-ils ? Existeraient-ils encore si nous voyagions dans une autre dimension de la dynamique temps/espace ? Quel est notre rôle dans cette perception ? N'est-elle qu'une construction personnelle et pouvons-nous transcender ce niveau vers un autre et atteindre des couches plus profondes de la vie elle-même ? Le fait de regarder à travers le rideau de la réalité m'envoie à d'autres moments de l'espace et dans des histoires passées. Les effets de l'énergie qui reste et des cycles qui se répètent. Cela provoque des sentiments que nous ne pouvons pas toujours comprendre, ces sentiments de déjà-vu que nous ressentons au plus profond de nous, mais dont nous ne savons pas d'où ils viennent ni quand. L'infini de l'âme. Les empreintes de nos actions qui flottent dans l'univers. J'aime me promener sur ce chemin, ouvrir des horloges gigantesques comme des tourbillons et voyager dans d'autres dimensions, découvrir d'autres merveilles, tout au fond de moi. Il y a ce sentiment profond que c'est simplement là, au bout de mon doigt. Cette sensation étonnante de voir ces apparitions oniriques, créations de l'esprit, et de pouvoir leur donner vie à travers ma main. L'énergie d'une pensée qui se transforme en quelque chose de réel, ici-bas sur terre, dans mon atelier, sur ma toile, est incroyable. La création. De l'éthéré au réel. La liberté pure de la création, son étendue infinie. Aller chercher des secrets quelque part loin dans l'espace et pouvoir les présenter directement sous nos yeux, c'est magique. Tout est là, en moi, en nous. Il suffit de s'immerger pour faire l'expérience de la beauté de la vie elle-même, à travers l'éternité. Alors que l'amour est la principale locomotive de mon travail, je concentre mes recherches sur la notion de temps, son caractère éphémère, notre place dans l'univers, l'espace, ses merveilles et ses mystères. Chaque image me rapproche de ce que je suis vraiment. Whaoaaw, quel voyage ! C'est incroyable !
Œuvres | Séries
Références
Récompenses
2018 Rankart - Painting competition - 3rd place - France 2018 GEMLUCART- Grand Prix (1st place)- Monaco, Monaco 2017 Artempo- Public Prize- France 2017 GEMLUCART- Focus Prize- Monaco, Monaco 2017 Rankart - Painting competition- 1st Jury Prize- France 2016 Arts et lettres de France- Prix Galerie Thuillier- Toulouse, France
Expositions individuelles
2023 Solo Exhbition / Musée d'art - Hotel Guoin - Tours, France 2021 Voyages & Dreams / Fondation Pierre Majerus - Bruxelles, Belgium 2018 Malhstedt Gallery / New Rochelle - New York, United States
Expositions de groupe
2022 Amsterdam International Art Fair Exhibition / Beurs van Berlage (This Art Fair) - Amsterdam, The Netherlands 2022 Venice Art Biennale / Venice Art Biennale - Venice, Italy 2018 111 des Arts Toulouse / Hotel Dieu - Toulouse, France 2018 Gemlucart / Auditorium Rainier III - Monaco, Monaco 2017 Gemlucart / Auditorium Rainier III - Monaco, Monaco 2016 Gallery 713 / Knokke-Heist - Knokke, Belgium